Estamos no século XXI. A tecnologia é a grande tendência da comunicação atual, onde não mais enviamos cartas, não nos comunicamos pessoalmente e somos cada vez mais reduzidos a virtualidade. Ficou fácil comunicar-se com quem está do outro lado do mundo, ficou mais fácil ser aceito pelos demais, já que basta apenas uma foto pré-editada, calculada milimetricamente antes de ser postada, para que milhares de pessoas possam curtir a realidade que se quer transmitir, sendo muita das vezes essa realidade uma falsidade. Fake news circulam de maneira muita mais veloz pelo globo, e o pior, as pessoas acreditam nelas, já que as mesmas pessoas criam uma preguiça tremenda só em pensar em pesquisar a verdade em jornais ou livros. Tudo fica mais fácil quando se resumem as mídias em vídeos ou posts de 15 segundos. Tudo fica mais fácil quando se pode apenas apertar um botão e ver milhares de opiniões pelo Youtube ou outros diversos canais. A modernidade liquida tornou o mundo cada vez mais fácil de ser aceito e compartilhado. Os livros, a cultura, a política, os pensamentos críticos, tornaram-se monstros que cada vez mais são difíceis de serem discutidos. Parece que tudo isso faz parte de um livro de ficção cientifica, mas não é, é a realidade que Ray Bradbury prefetiu em seu livro, escrito em 1953, mas que tornou-se realidade sob a luz dos nossos tempos modernos.
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Ray Bradbury em 1953 dá a luz a Fahrenheit 451, que ironicamente é a temperatura na qual o papel pega fogo. O livro, que trata-se de uma distopia, parece até profético se lido nos dias atuais, já que tão espantosamente fala sobre as consequências da crítica e da consciência humana estarem resumidas ao consumo rápido e veloz de nossa atualidade. Em Fahrenheit 451 conhecemos um mundo distopico que se passa numa sociedade dominada pelas mídias sociais, principalmente a TV, onde as pessoas interagem com imagens digitais para sua diversão e convívio. Os livros nesse mundo são abolidos já que não mais se necessita de lê-los. A cultura tornou-se algo a ser controlado, já que ninguém mais precisa do senso crítico para libertar a sua mente. Para que lê livros maçantes se podemos assistir um filme? Para que ver filmes se podemos ler um resumo sobre a obra? Para que ler o resumo se podemos ir num dicionário e encontrar um verbete sobre o mesmo? O entretenimento de consumo rápido é a onda do sucesso. Em meio a esse mundo caótico conhecemos Guy Montag, um bombeiro que não mais apaga incêndios, mas sim os produz, já que é terminantemente proibido ter livros ou jornais em casa. A nossa aventura começa quando esse mesmo bombeiro está cansado de sua realidade e rebela-se contra o próprio sistema no qual trabalha.

Na construção do enredo, percebemos que as ações dos personagens são bem reduzidas de sentimentalidade e afeto, o que denota a primeira crítica do autor com relação ao uso das tecnologias e suas consequências. A tecnologia aqui foi construída em consequência da exploração das massas e a pressão das minorias que levaram ao alto uso da comunicação de massas. Como consequência a esse uso intenso das tecnologias, os indivíduos passam a utilizar imagens estereotipadas, assim como a redução da linguagem e o descarte do uso dos livros, já que eles causavam no individuo o despertar do senso crítico, o que para a maioria é tida como algo ruim. Se essas críticas não forem uma previsão tão acertada de nossa realidade eu não sei mais o que pode ser. Bradbury não somente profetiza a nossa sociedade atual como também deixa explicito no que nos tornamos: Humanos viciados em tecnologia, que passa horas preso as telas dos smartphones, usando a linguagem já tão pobre e resumida para comunicação e esquecendo da nossa “antiga” cultura que baseia-se no físico, na leitura, na visita aos museus ou simplesmente ao contato físico.
A aventura dentro da história de Bradbury começa no ponto em que o personagem principal, o Montag, enfrenta pela primeira vez o choque da realidade do sistema em contato com a Clarisse, uma personagem tida como louca, em que começa a conversar com o Montag não sobre os programas de TV que todos são obrigados a assistir, não sobre o mundo no qual são inseridos, mas sim sobre coisas banais como o clima, andar na chuva, caminhar sobre os trilhos, o que desperta no Montag o senso para a realidade no qual ele se vê tão afastado. O que assusta na construção na história de Fahrenheit 451, é que os personagens orbitam no mundo criado pelo autor não de forma opressora, obrigados a viver como que presas aquilo, mas sim vivem por vontade própria, não conseguindo enxergar na própria prisão em que vivem, meio como a nossa realidade atual, em que vivemos presos aos problemas que nos assolam mas não fazemos nada para mudar a realidade. No mundo de Bradbury as pessoas buscam apenas o prazer próprio, por isso eles estão desabituadas a ler livros. “Para que ler livros se irei me sentir triste ou revoltado se ler isso?” é o que eles se perguntam. Daí então o porquê da abolição dessa cultura.

O final do livro, que conta com um teor um tanto metafórico, é a maior genialidade já construída na literatura. Se pudéssemos passaríamos horas discutindo os diversos pontos críticos no qual o livro aborda. Não somente a discussão sobre o uso de tecnologia intensa, a quebra da cultura como ancora de inteligência, mas sim também o próprio rumo no qual a humanidade dá ao convívio em grupo. Fahrenheit 451 é tido como a tríade da literatura distopica que explica os relacionamentos humanos, estando ao lado de livros como 1984 de George Orell e Admirável Mundo novo de Aldous Huxley. São livros como esses que nos abrem os olhos para a modernidade que a cada vez estamos mais inseridos e que foram profetizados a mais de meio século atrás. A leitura é obrigatório e nos deixa críticos a debater sobre nós mesmos e o mundo no qual vivemos. 

Por Rodolfo Vilar

Minha experiência com Caio Fernando Abreu é um tanto esquisita, já que tratou-se de uma relação de muitas idas e vindas. Tudo começou com os meus 16-18 anos, onde sem planos deparei-me com o exemplar de “Morangos Mofados” enquanto garimpava a biblioteca da minha cidade. O título chamou-me a atenção, assim como também a capa um tanto mórbida e cheio de sombras da silhueta do autor um tanto misterioso. Porém naquela idade, onde, digamos, estava ainda descobrindo-me como pessoa, como protagonista de minha própria vida e alheio as experiências que começavam surgir, senti-me totalmente estranho a um sujeito como Caio Fernando Abreu, onde falava abertamente sobre seus monstros, seus tormentos e sua vida um tanto peculiar para minha época e vida. Aquilo era estranho aos meus olhos, aquela liberdade era aterradora para mim que ainda não a conhecia tão completamente. Fiquei triste, mas o abandonei, sabendo que precisava de um certo tipo de maturidade para entender um livro tão acima de mim. Ano passado, nas empreitadas do projeto “Raízes: Lendo brasileiros” que criei para o Bodega Literária com o intuito do incentivo à leitura de títulos nacionais, o livro novamente surge em minhas mãos, dessa vez não somente como uma meta a ser cumprida, mas sim também como uma barreira a ser ultrapassada. A certos autores que causam um certo tipo de preconceito somente pela forma como outras pessoas o tratam ou o criticam (Como Paulo Coelho, Augusto Cury e antes o caso de Caio Fernando Abreu). Sempre ouvia falar de Caio F. Abreu através de suas diversas (e às vezes falsas) frases jogadas pelo mundo virtual das redes sociais ou sendo usadas de forma erronia em legendas de fotos esdruxulas. Foi exatamente essa a barreira que tive que ultrapassar e foi exatamente essa quebra de tabu que me fez conhecer um dos melhores autores de contos e crônicas modernas que já conheci.

Já conhecendo o autor através de suas incríveis narrações de causos e prosas através da leitura anos atrás de “Morangos Mofados”, não fiz caso quando a editora Companhia das Letras me disponibilizou para leitura o seu recente lançamento de “Caio Fernando Abreu – Contos Completos”, livro que reúne toda a prosa breve do autor mais visceral da contracultura brasileira. Nesse livro, que tem mais de setecentas páginas, conhecemos um autor que foi longe ao seu tempo, mas que também marcou boa parte dos anos 80, época essa dita como a mais sombria da literatura brasileira. Nessa reunião dos contos do Caio Fernando, leremos suas obras publicadas entre os anos de 1970 a 1990, onde reflete o período autoritário e sombrio dos anos de chumbo de sua existência, já que durante toda sua carreira ele usou da literatura como forma radical e combativa dos moldes que eram aplicados a intelectualidade da época. Quem lê as obras de Caio Fernando conhece não somente a forma genial como ele escrevia, mas também um pouco de sua vida pessoal que tanto reflete nas histórias abordadas pelo autor. São sempre personagens que vivem a margem da sociedade, pessoas que sofrem de algum tipo de controle externo ou características que denotam os seus autores favoritos como Clarice Lispector, Hilda Hilst, Lygia Fagundes Telles ou outros grandes nomes do estilo de construção através do fluxo de consciência.

Em “Contos completos” vemos reunidos as seguintes obras: Inventário do Ir-remediável (1970), O ovo apunhalado (1975), Pedras de Calcutá (1977), Morangos Mofados (1982), Os Dragões não conhecem o paraíso (1988) e Ovelhas Negras (1995). Além disso a coletânea traz contos avulsos que foram publicados em revistas ou jornais literários, assim como três contos exclusivos nunca antes publicados. A obra de Caio Fernando Abreu é uma expressão maciça do autor sobre sua própria liberdade de escrever, já que para ele isso resumia o sentido de sua vida, já que imensamente ele torna-se tão prolixo na criação de tanto conteúdo como o artista que foi. Ler Caio Fernando Abreu é conhecer na literatura um pouco sobre amor e ódio, paz e rebeldia, luz e claridão, felicidade e depressão, tudo resumido e explicitado tão bem em suas belíssimas palavras. 



Por Rodolfo Vilar